經過春節期間的短暫休眠之后，2025年青島演唱會市場再次迎來新的排期，毛不易、孫燕姿、華晨宇接連官宣，鳳凰傳奇、伍佰也已顯示“籌備中”。以2023年為新一輪市場景氣的起點，人們趨之若鶩的奔赴演唱會現場，尋求音樂帶來的精神慰藉。當演唱會的霓虹光柱刺破城市夜空，人們看到的不僅是舞臺上的巨星，更是萬人空巷的情感共同體在旋轉燈球下的投射。一場演唱會集體狂歡或許早已超越單純的娛樂消費，很多人愿意為三小時的臨時烏托邦買單，更像一次精神療愈，成為解碼當代社會心理的某類樣本。

暴雨中的合唱不再是簡單的歌詞復誦，而是一場盛大的情緒煉金儀式，“等著看演唱會”成為了一件有盼頭的事。鳳凰傳奇開唱，被笑稱是年輕人的“軍訓”現場，數據顯示，觀看鳳凰傳奇演唱會的29歲以下觀眾占比70%。“精英群體還是草根出身？”這個長存了多年的矛盾討論，在年輕人情緒極度需要釋放的年代，已然成為答案不太重要的命題。一首首的萬人大合唱中，個體的情感創傷在聲波共振中被集體提純；熒光棒編織的星海，實則是用光之經緯縫合現代社會的情感裂隙。年輕人尋找快樂的生活方式，早已擺脫多種束縛，實現具象化、簡單化。

一個新的現象是，中老年群體也開始從演唱會上找到自己的“情感烏托邦”。他們本來不是線下演唱會的傳統受眾群體，但互聯網平臺上情感濃烈的短視頻切片讓中老年人有了一探究竟的沖動。誠如有人曾不理解子女的消費，“1000多塊錢看個演唱會，神經啊！”但當他第一次進入刀郎演唱會的現場時，“眼淚都出來了，非常激動”。不同情感的相互感染、相互堆疊，或許是演唱會市場火爆，甚至某種程度上偏離經濟規律的動力所在。千元的演唱會門票價格相較于奢侈品肯定是廉價的，但是獲得的精神滿足感卻是足夠“昂貴”的，這符合經濟環境下的“廉價奢侈品”現象。當工作群消息仍在手機屏幕閃爍，當兩點一線的退休生活麻木又平靜，三個小時的演唱會現場成為了對抗原子化生存的臨時場所。

但靠情感支撐的演唱會市場又能走多遠？事實上，演唱會“逢開必爆”的熱潮已經在漸漸褪去，市場慢慢回歸理性。有演出商表示，不能對后續市場盲目樂觀，“具有票房號召力的歌手是有限的，演唱會的檔期也是有限的，能否爭取話題級別演唱會落地，也是對城市演出營商環境、市場空間和周邊輻射力的考驗。”從城市角度來看，演唱會與文旅流量的結合愈加緊密，城市的食住行游娛購迎來數萬歌迷的“民間大考”，城市營商環境究竟如何，在演唱會的籌備-演出期暴露無遺。

值得注意的是，去年演唱會市場的火爆讓歌迷提高了“胃口”，能否在持續吸引頂級歌手落地的同時開拓國際演唱會市場，對青島來說至關重要。畢竟華語歌手數量有限，國際演唱會項目的落地將對演唱會經濟、文旅聯動產生拉動作用。行業人士透露，今年青島演唱會將有多個突破：體育場四面臺演唱會、頭部藝人“二輪”演唱會都將相繼落地。讓城市與年輕流量甚至老年流量的連接不斷加深，越演越火、越分越細、越來越卷已是行業共識，本土演出商能否乘勢崛起也是一大看點。青島除了要致力于創建成熟的本地主辦方品牌外，更得持續加碼招引條件和誠意，拿出與上海、深圳等地“搶”資源的勇氣和決心。

人工智能技術廣泛對接各個領域的當下，豐富呈現的形式是否能成為演唱會“井噴”的續集呢？當依靠全息投影技術來打造演唱會現場，真實與虛幻的界限也會在尖叫中徹底溶解，舞臺上的全息投影不再是輔助工具，而是與表演爭奪注意力的數字孿生體。 還有VR直播技術將數萬人的汗水凝結成數據洪流、AI生成的應援彈幕在虛擬空間編織出新的追星儀式……這些技術賦權創造的悖論在于：越完美的數字化呈現，越反襯出現場“有人味兒”的珍貴。

在這個被算法支配的時代，演唱會現場成為了人們一處重要的情感聚集地。當舞臺燈光熄滅時，留在網膜上的不僅是殘影，更是一幅關于時光的診斷報告——那些在聲浪中顫抖的，既是心跳，也是精神需求下集體情緒釋放的深度共鳴。

信網評論員 秦璐