原標(biāo)題：導(dǎo)演曹譯文解讀藏海人設(shè)：他的底色是善良

最近的熱播劇《藏海傳》，令不少網(wǎng)友有些“上頭”，紛紛開啟“顯微鏡追劇”模式，從故事邏輯到服化道，樂此不疲地分析細節(jié)。

藏海的人設(shè)是怎樣的？劇中的“中式美學(xué)”有哪些具體體現(xiàn)？作為扮演者，演員肖戰(zhàn)對“藏海”這個角色的完成度如何？帶著這些問題，我們采訪了該劇導(dǎo)演曹譯文。

從“稚奴”到“藏海”

從劇情走向來看，《藏海傳》并不是一部尋常意義上的爽劇。

他如此解讀藏海的人設(shè)：本來是父母的“稚奴”，在一個有愛的環(huán)境里面長大，這賦予了藏海善良的底色，知道什么是美好，什么是愛，然而，這些東西卻在一夜之間被摧毀了。

親眼看到親人死于非命的稚奴，在別人的幫助下逃出生天，改頭換面，跟著師父們學(xué)習(xí)各種技能。他變成了“藏海”，瞅準(zhǔn)機會，以身入局，只為復(fù)仇。

仇恨，往往會給一個人的內(nèi)心帶來巨大的痛苦和煎熬。曹譯文認為，這部劇呈現(xiàn)的“爽感”，更像是一種對痛苦的補償機制。藏海在復(fù)仇的過程中，也在逐漸成長。

“故事聚焦在藏海成長的初期，他有七情六欲，不應(yīng)該只是一個單純的復(fù)仇機器。”曹譯文解釋，因此，藏海有柔軟和容易被溫暖治愈的一面。

對待香暗荼、莊之行等人的態(tài)度，體現(xiàn)了藏海復(fù)雜的性格。他說，藏海知道如何掌控人性和感情，利用莊之行完成復(fù)仇計劃。但藏海的復(fù)仇只針對壞人，絕不會牽連無辜。

肖戰(zhàn)對藏海的詮釋，很好地實現(xiàn)了曹譯文的設(shè)想。拍《藏海傳》，是曹譯文和肖戰(zhàn)第一次合作，熟悉起來后，他發(fā)現(xiàn)，肖戰(zhàn)非常渴望嘗試不同角色。

“對新的角色類型和新的不同人性的演繹，他始終保持強烈的好奇心甚至是野心，愿意突破自己、挑戰(zhàn)自己，為此做了很多準(zhǔn)備工作。”曹譯文能感受到，肖戰(zhàn)是真的很愛這個角色。

現(xiàn)實主義創(chuàng)作原則

包括臺詞在內(nèi)，作為導(dǎo)演，曹譯文極為重視細節(jié)，有時候一幀畫面，一段情節(jié)，乃至一件戲服，他都要反復(fù)琢磨。

劇中藏海在密室痛哭的戲很出圈，其拍攝便經(jīng)歷了細致打磨。彼時，看完劇本，曹譯文和肖戰(zhàn)一邊熟悉場景，一邊研究怎么詮釋這場哭戲，如何把握情感釋放的尺度。

連貫的情緒變化，賦予這場戲極強的感染力，“從難以置信的表情，到確定真相后出現(xiàn)生理性反胃，巨大的痛苦慢慢襲來，藏海跪著過去，將父母衣物貼在自己臉上，失聲痛哭。”

拍完后，他和肖戰(zhàn)一起看回放，“當(dāng)時在(入戲的)那個狀態(tài)，他整個人特別痛苦，眼睛爆出了血絲。但他還是提出想再試一次，再找找感覺。最后兩次拍攝的效果都很好。”

他也嘗試運用豐富細膩的畫面，更好地體現(xiàn)人物內(nèi)心變化。2024年伊始，橫店下了一場雪。正忙著拍攝的曹譯文覺得非常幸運，迅速調(diào)整計劃，除了拍攝白天的雪景戲外，還特意拍了一組晚上的雪景鏡頭。

這個決定，后來造就了《藏海傳》中極為出圈的雪景“名場面”：藏海見過平津侯之后，在夜色中獨自前行，雪花洋洋灑灑落在身上，此情此景，顯得分外孤寂和悲涼。

接受采訪時，曹譯文解釋了雪景戲的拍攝細節(jié)，“我們商量，藏海在行走過程中，要在旁邊停留一下，他已經(jīng)隱忍、壓抑了太久了，情緒一定要釋放出來。”

這段戲，他沒有選擇“懟臉拍”，反而特意把鏡頭拉遠：因為此時的藏海內(nèi)心十分痛苦，只能遠遠地看著，讓他自己去釋放這種情緒。

同時，曹譯文選擇用慢鏡頭去呈現(xiàn)肖戰(zhàn)細膩的表演狀態(tài)，“藏海在雪中俯下身去，你看不到他的表情，但是能感受到他的情緒，也就離著藏海的內(nèi)心更近一步。”

正是通過這種細膩的鏡頭語言，人們知道，藏海已經(jīng)被仇恨折磨得筋疲力盡了。

為什么對細節(jié)如此“較真”？他解釋，《藏海傳》遵循的是總導(dǎo)演鄭曉龍一貫的現(xiàn)實主義創(chuàng)作原則，因而從劇本打磨到情感邏輯、事件發(fā)展邏輯都要把控好。

因此，曹譯文認為，對于創(chuàng)作而言，故事的設(shè)定可以很宏大，情節(jié)走向可以很“高強度”，但需要用畫面里、聲音里的細節(jié)來支撐它，觀眾看起來才會有真實感和代入感。

中式美學(xué)氛圍感拉滿

正是因為基于“現(xiàn)實主義”的創(chuàng)作原則，《藏海傳》雖然背景架空，但服化道相當(dāng)考究，皮影戲、藥發(fā)木偶等非遺元素很多，“藏海傳里的中式美學(xué)”一度沖上熱搜。

對此，曹譯文透露，“籌備拍攝時，我們就探討過這部劇的美術(shù)理念，‘落地明朝’給了我們一個很好的歷史依托，大家翻閱了大量明朝的服飾設(shè)計資料等等。”

他向美術(shù)設(shè)計團隊提出一個概念：要讓觀眾看到那個時候的人是怎樣的生活狀態(tài)，即日常生活要有具體體現(xiàn)。這一點，在劇中的置景、道具等方面都有體現(xiàn)。

藏府的后院是一個中式庭院，曹譯文說，這個院子里放了大量太湖石，太湖石中間有孔洞，一來頗具意境之美，二來體現(xiàn)了藏海內(nèi)心的破碎感。

至于服飾造型，則要做到簡約大氣，沒有夸張的顏色對比，紋飾工藝。曹譯文曾特地將藏海官服上的“小云紋”調(diào)整為“大云紋”，希望更多觀眾能看到這個漂亮的中式元素。

把細節(jié)當(dāng)作情節(jié)認真對待，《藏海傳》在古裝劇市場留下了一個鮮明的文化印記。曹譯文說，“拍一個厚重的故事，一個從人物內(nèi)心出發(fā)的故事。這是我們一開始就定好的基調(diào)。”(完)(記者 上官云)